第七十九章 广陵散
罗雪琴的独奏,在第六个节目《
关三叠》上就出现了。
改用琵琶的罗雪琴,正式成为了乐队的灵魂,用铿锵有力的曲调,将那种黄沙万里,
昂高亢的的古代边军生涯展现得淋漓尽致。
所谓三叠,就是重复往返的意思。不过作为古代琵琶名曲之一,这次演奏的曲谱和大家所熟悉的《
关三叠》大不一样。曲调旋律更为简洁,萧杀荒寒的凄凉气韵更是弥漫在众人心田之中,压抑得沉甸甸的。
当大屏幕上呈现出“大漠孤烟直、长河落
圆”的美景之时,昂扬迅捷的的琵琶声犹如马蹄般敲打在众人的心田,让人热血沸腾,且充
了那种风萧萧兮易水寒,壮士兮一去不复返的悲壮韵味。
号角战鼓声渐渐远远逝去,荒寒的万里黄沙再次成为永恒不变的主题,只留下一段悲凉的挽歌,缓缓
淌在宽阔的殿堂中。
琵琶声渐渐舒缓低沉,最后无影无踪。
一曲终了,出奇的是没有任何掌声,只有一种沉闷的压抑。
舞台上的灯光越发黯淡下来,乐团也消失殆尽。
一抹灯光从顶上打了下来,照在一具漆黑的古琴上,两位工作人员将一张竹席,一具香炉摆放在了古琴的旁边。
幕布上的大屏幕也呈现出了一片青碧的竹林。
一位身穿古人衣冠的中年男子走上台来,用低缓有力的声音道:“在中国音乐史上,古琴在
秋战国之后,就走上了历史舞台,取代了编钟的王者地位,成为了士子文人的必修技艺,更诞生了无数的古典名曲,影响深远。”
“无论是名
千古的《高山
水》,还是千古绝唱《广陵散》,都对各个时代的音乐发展产生了深远的影响,多次绝传,又多次为后代的音乐大师重新创作,可以说是有许多个版本。现在大家将要欣赏到的,则是原版的两首古琴曲,请诸位尽心聆听。”
换上了一件银白色古代宫装的罗雪琴,再次出现在了众人的视线中。乌黑的长发在头上挽成了一个公主髻,一
朱红若火的凤钗斜
上面,凤口垂下的珠链衔着一颗蚕豆大小的银白珍珠。
一张俏丽无匹的秀脸也精心雕琢了一番,修长乌黑的眼睫
犹如半月,看上去宛若月宫嫦娥般盘膝坐在古琴后。
仪态端庄,神情凝重,就那么静静地坐着,但全身上下却散发着一股雍容华贵的气息,容光照人,让人不敢
视。好似是九天之上的仙女,风华绝代,冷
出尘,自生威仪。
不要说台下和电视机前的无数观众,就算是李天语这位最熟悉罗雪琴情况的死
,也是不约而同在心头浮现出了“天人之隔”想法,她旁边新晋升的某位脑残粉丝兼大美女,更是眼珠眨也不眨地盯着前面,无限仰慕崇拜之情清晰可见。
坐在另外一边的何燕妮手掌不
一紧,用力捏着丈夫罗晋的手腕,探过头去,在他耳边小声道:“我都怀疑这孩子不是我亲生的,而是天妃娘娘赐下的九天仙女,说不定哪一天就要回转天上了。”
罗晋小声道:“别胡说八道!”
何燕妮也才知道自己说错话了,这么说不是诅咒闺女吗?
但心头总觉得这两天的相处下来,和女儿的距离越拉越远,明明本来不抱多少希望的女儿再次活生生地出现在面前,一如既往地叫她妈妈。但再也无法将女儿抓在手心中,尤其女儿表示了她的不
之后,她这个当母亲的都是战战栗栗,生怕再惹孩子生气。
尤其现在女儿邀请他们这个当父母的参加她的音乐会,本来是拉近母女关系的时候,但现在给她的感觉却是迥然相反。
不由自主地朝旁边不远的座椅看了一下,女儿最好的闺蜜也是一副两眼冒着小星星,恨不得跑过去匍匐在女儿脚下,表示崇敬仰慕之情的姿态。
不
心头一松,连天语这么漂亮活泼的女孩子都是对雪儿死心塌地,她的那个经理人也是一副恭谨万分的神态。她自己刚才这个奇怪的想法大概不是她一个人才有,所有女儿身边亲近的
人都是一个想法。
白色的灯光照在古琴上,将罗雪琴
丽不可方物的俏脸隐藏在
白的光晕中,更为她增添了几分朦胧飘渺的仙灵之气。
犹如白玉般的细指在琴弦上一扫,几道跳跃而动听的徵弦声腾空升起,犹如正月烟花般地绽放开来。
《广陵散》的旋律正式响起,繁复细腻的琴弦声在十指的挥舞中,渐渐勾勒出一曲
愉博大的妙音。
这曲出自东晋竹林七贤的古琴曲,上半阙
愉壮丽,下半阙则是转为悲凉苍茫,跨度极大,指法更是要求极高,就算是专业的琴师没有一年半载的时光,也难以掌握。
在国家大剧院的观众隔着舞台很远,不能看清楚罗雪琴在古琴上跳动的玉指,但对于坐在电视机前的观众来说,却没有这个苦恼,能清清楚楚地望见十
飞速跳动,上下翻飞的葱葱玉指。
俗话说外行看热闹,内行看门道。对于大部分的音乐爱好者和广大观众来说,飞速跳动翻飞的纤秀玉指,好似超越了人类的极限般,几乎在一秒之中,可以弹奏出三四种不同的琴音。没有任何一次失误,每次都是准确无误地拨划在琴弦上。
最让人骇然的是,十
起伏不定的指头十分自然,潇洒自如,根本没有任何手忙脚
或者矫
造作的架势,一
指头弹起,另外一
指头就恰如其分地按了下去,仿佛是妙如天成,练习了千百遍般。
光是上半阙罗雪琴展现出来令人眼花缭
,犹如蝴蝶翻飞的指法,就让电视机前的观众看得目瞪口呆,到了下半阙,罗雪琴的指法一缓,表现
愉的宫商之音渐渐疏远,颤抖的徵羽变为主旋律,曲调苍凉悠远,足以让人怅然泪下。
无论是上半阙犹如炫耀指法般的宏大
愉,还是下半阙黯然神伤的悲凉无助,都是一脉相承,转换之间浑然天成。
跳跃的指头和颤鸣的琴弦,都昭显了演奏者真实无误的心灵情感,好似罗雪琴化身成为了千年前的古人,坐在刑台前,用琴音描绘自己的生平际遇。
这种从
愉到悲凉的转换,尤其是指法变换十分繁复的琴曲中,是最为体现演奏者的功力水平的。
对于知晓真相的陆渊来说,更知道为什么是让罗雪琴来上台表演独奏,而不是出动乐队伴奏或者多琴合奏,而是因为实在难以找出和罗雪琴配合的演奏者来。
至少,一个月的时间是根本不够的!
民族乐团的成员,大概除了几位民乐大师外,其他都难以跟上罗雪琴的脚步,所以就不画蛇添足,让罗雪琴单独演奏效果更佳。
当最后结束的几个小节来临,琴音若断若继,那种悲凉凄苦的感觉,充盈着所有人的心弦,台下无数人都没有发现眼角已经出现了晶莹的泪珠。
等一曲终了,台下没有任何掌声,而是只有压抑不住的呜咽
泣声,若不是压抑着心头的情感,大概有许多人想找个无人的地方大哭一场。
至于鼓掌欢呼,那就甭用想了。
李天语从口袋中
出纸巾,一把鼻涕一把眼泪地抹着,不过转眼就发觉一大包纸巾就被四周根本不熟悉的观众自然而然地
了个
光,就算她身边的周紫欣都只好用手掌擦拭眼角的泪珠。
陆渊这个混球,是故意的!
想起纸巾是在探望陆渊,故意嘲笑这混蛋时被他
进去的,两个小丫头也被一人发了一大包。本来当时还没有想到是用来做什么,这个时候当然知道是为什么准备的了。
本来想继续演奏第二首《高山
水》的罗雪琴,这个时候只好停下动作,收敛一下心神,才发现自己好似眼角也有些
润了。
本来以她的一生经历,是无法完全把握住这首古典名曲的
髓所在,尤其下半阙以拙胜巧,以悲替愉的艺术手法,她就算经历了普通人没有的悲苦凄凉,但也有些浅薄。
现在在台上全心全意演奏这一曲,要是以十分为限,她最多只能打七八分,上半阙无论指法意境,都是臻至完美之境,但后半阙心境还是差了许多,只能说是中规中矩。
仅仅让大家领略了悲苦的意境,却没有演奏出嵇康当时淡漠生死,心无障碍的决断韵味。
怪不得无论是萧老师,还是陆渊,或者是自己,甚至是范姐,都要将《高山
水》留在最后,作为自己的
轴作品。
就在罗雪琴自我批评的时候,大剧院中的杂声渐渐平息下去,甚至稀稀拉拉响起了零星的掌声。
不过当罗雪琴左手五指在琴弦上轻轻一扫,发出一串叮咚之声后,所有的掌声立刻停歇下来,观众们凝神屏气,收拾情怀,准备欣赏下一场表演。
罗雪琴左手按住琴弦,右手再次扫出一串碎音,左耳带着的耳机传来了总指挥的声音“ok,准备好了就开始。”
幕后大屏幕上立刻呈现出了一座座巍巍群山,一条条碧波清
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